Brutta storia per Mel Gibson

Sul regista attore Mel Gibson si riaffaccia lo spettro dell'antisemitismo. Arrestato qualche giorno fa perchè ubriaco al volante, l'attore ha aggredito gli agenti con frasi del tipo "Fottuto ebreo", "Gli ebrei sono responsabili di tutte le guerre su questo pianeta" e ha minacciato gli agenti di fargliela pagare perché "possiede tutta Malibu" e si è lasciato andare a improperi contro chiunque. Incastrato dal verbale dell'arresto finito su Internet, Gibson ha fatto un comunicato in cui dice: "E' tutta la vita che cerco di sconfiggere l'alcolismo e ho avuto una terribile ricaduta" aggiungendo di essere consapevole di aver fatto "spregevoli" affermazioni al momento dell'arresto. "Ero completamente fuori controllo", ha dichiarato Gibson, e "ho coperto di vergogna me stesso e la mia famiglia". Ricordiamo che Mel Gibson fu al centro di polemiche antisemite per le dichiarazioni razziste di suo padre e per il dibattito infuocato che si è scatenato sul suo film La passione di Cristo.

Guy Ritchie non bada a spese

Guy Ritchie, il regista del gustoso Snatch, ha sborsato ben 400mila dollari per un testo scritto nel 2001 da Brad Gann che ben presto diventerà un film. La storia è quella di un gangster che, detenuto ingiustamente in prigione per colpa di alcuni sbirri corrotti, riesce dopo tante battaglie a riconquistare l'agognata libertà. Il titolo è Static.

Il programma di Venezia 2006

Aggiornamento 22.30: Ecco i film in programma. Da questo programma si evince un nuovo dettaglio sull'ultima opera di David Lynch, INLAND EMPIRE, che sarà presentata in anteprima mondiale fuori concorso. Il dettagio è la durata: 168 minuti!

Gli unici cineasti italiani in concorso alla prossima edizione della Mostra di Venezia, la numero 63, che apre i battenti il 30 agosto, saranno Gianni Amelio (già Leone d'Oro nel 1998 con Così ridevano) con La stella che non c'è ed Emanuele Crialese con The Golden Door.

Quel pazzo di Heath Ledger

In un precedente post avevo riportato la notizia di alcune voci che davano Jake Gyllenhaal in trattativa per prendere parte al 'sequel del prequel' di Batman Begins nelle vesti di un avvocato che si sarebbe successivamente trasformato nel temibile nemico dell'uomo pipistrello Due Facce. Della cosa non si è saputo più nulla ma nello stesso post si riportava anche la voce che voleva Paul Bettany nelle vesti del nuovo Joker. Invece ora l'attenzione si sposta sull'altro protagonista del cult Brokeback Mountain: sarà niente di meno Heath Ledger a vestire i panni dello psicolabile una volta interpretato memorabilmente da Jack Nicholson. Alla regia è confermato Christopher Nolan, così come Christian Bale nel ruolo di Batman.

Si parte con un pò di glamour e un pò di noir

The Black Dahlia, l’atteso film di Brian De Palma con Scarlett Johansson, Hilary Swank e Josh Hartnett - tratto dall’omonimo celebre romanzo di James Ellroy, ispirato a un fatto di cronaca nera nella Los Angeles degli anni ’40 - sarà il film di apertura della 63. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, presentato in concorso in anteprima mondiale la sera del 30 agosto 2006, nella Sala Grande del Palazzo del Cinema.

Il Festival parte, dunque, con un pò di glamour (viste le giovani icone del cinema che compongono il cast) e con un pò di noir in pieno stile De Palma.

Vale la pena ricordare che questo film fu proposto anche a David Lynch che come sappiamo riceverà il Leone alla carriera il 6 settembre. Magari è un pò il segno che sarà un festival lynchiano.

Magari!...

Stasera andiamo a teatro,cioè al cinema!

Il trio comico Aldo, Giovanni e Giacomo ha ben pensato di realizzare un curioso esperimento e cioè di portare il teatro al cinema. Per far fronte all'enorme successo del loro ultimo tour teatrale, Anplagghed, e non potendo replicarlo all'infinito nei teatri italiani, hanno ben pensato di riprendere gli spettacoli con mezzi innovativi e portare il tutto al cinema per raggiungere ogni angolo d'Italia (500 copie previste per la distribuzione) e il più vasto segmento di pubblico. Il titolo è Anplagghed al cinema. E' invece ancora coperto da mistero il vero prossimo film dei 3 comici campioni d'incassi al cinema; di certo si sa solo che il ritorno è previsto per Natale del 2007.

Manson&Lewis Carrol

Ennesima migrazione di un musicista alla regia cinematografica. Il nome, stavolta, è quello di Marylin Manson che già da tempo aveva dichiarato l'intenzione di dirigere un film. Ebbene, il progetto sta prendendo forma: sarà Phantasmagoria - The visions of Lewis Carrol e si rifarà proprio alla storia dell'autore di Alice nel paese delle meraviglie citato nel titolo. Sembra che Manson voglia infarcire il film di giochi di magia e per questo si sarebbe rivolto ad un vero prestigiatore; la sua intenzione è "di essere sperimentale usando la tradizione". Non si sa se per gioco o sul serio, ma Manson avrebbe anche detto che vorrebbe Johnny Depp come protagonista del suo film.

Eraserhead - La mente che cancella

Eraserhead di David Lynch
(USA) 1977

Prima opera cinematografica di un giovane David Lynch, finanziata (poco) dall'istituto di cinema sperimentale in cui Lynch studiava, Eraserhead è il film (come lo stesso autore ha confessato) che più rappresenta il cinema dell regista americano, il film che garantì una certa notorietà (partita in sordina) a Lynch che poi, grazie a Mel Brooks produttore, si impose ad Hollywood con il seguente The Elephant Man. Si dice che Stanley Kubrick si vantasse di possedere una copia originale di questo film che amava vedere e rivedere proiettato nella sua sala casalinga.

La trama, se trama si può definire, narra di un uomo (l'attore fetticcio di Lynch, Jack Nance) che ha un figlio dalla sua fidanzata, ma un figlio particolare: un piccolo mostro che sembra esercitare sul suo papà e sul mondo circostante strani effetti, salvo poi intuire (perchè nei film di Lynch si tratta di intuire ed immaginare, non certo di "capire") che forse è il papà stesso ad aver creato tutto ciò che ruota intorno a suo figlio. Henry, il protagonista, non ha una mente normale, ha una mente che crea e distrugge il mondo intorno a suo piacimento, una mente che cancella, termine da intendersi in tutte le sue accezioni psicologiche e non. E si potrebbe stare qui a discutere di cosa il film significhi e di quali interpretazioni gli si possa dare ma come al solito tutto ciò passa in secondo piano davanti alla lucida e magnifica messa in scena: nel film vediamo una donna deformata in viso ballare su un teatrino (che assomiglia molto alla Stanza Rossa di Twin Peaks o al Silencio di Mulholland Dr.), teste decapitate da cui si producono matite con tanto di gomma per cancellare (cancellare, appunto!), polli meccanici che perdono abbondantemente sangue mentre vengono serviti a tavola da una famiglia che non ha nulla di normale; il tutto in un bianco e nero dalla fotografia cupa e inquietante accompagnato da un perenne sottofondo sonoro (il suono, elemento fondamentale nella cinematografia di Lynch e in questo film posta al centro di tutto quasi come fattore che si sostituisce alla pochezza di dialoghi ). Sequenze oniriche di dubbio senso ma dal grande fascino estetico: i primi cinque minuti del film sono fenomenali!

Sembra che Henry, l'uomo dalla mente che cancella, sia Lynch stesso e dunque che Eraserhead sia il film più rappresentativo del regista. Questo è vero, è un film che contiene tutti i germi di un autore che di lì a poco si affermerà completamente come regista innovativo e originale e che rifletterà il suo esordio in tutta la sua opera. E', insomma, un film imperdibile e se riuscite a procurarvelo (impresa ardua!) da vedere assolutamente.

Vorrei scriverne e scriverne ancora ma mi piacerebbe discuterne con voi nei commenti.

Che coppia, gente!

Probabilmente vedremo recitare sullo stesso set una colonna del cinema mondiale e una star femminile tutta moderna. Stiamo parlando di Al Pacino e Nicole Kidman che forse lavoreranno fianco a fianco nel prossimo film del regista inglese Michael Redford. L'autore sta già preparando quello che sarà il remake di un film di Billy Wilder, Testimone d'accusa. La Kidman e Pacino vestiranno dunque i panni dei personaggi interpretati nel 1957 da Marlene Dietrich e Charles Laughton.

Regista impavido

SMENTITA: IL GRANDE ATTORE, SCENEGGIATORE E REGISTA NON GIRERA' ALCUN FILM SU LORENZO IL MAGNIFICO, COME ERRONEAMENTE RIPORTATO DA NUMEROSE FONTI DI INFORMAZIONE. I dettagli nei commenti.

Non ho fatto in tempo a dare la notizia dell'uscita italiana del prossimo film di Mel Gibson, Apocalypto, che sui siti specializzati già mi imbatto sulle news riguardo il prossimo progetto dell'attore americano ormai dedicato completamente alla regia. Si tratterebbe di un film su Lorenzo Il Magnifico e se ne sa anc0ra molto poco: probabilmente verrà girato in Italia con un cast tutto nostrano. Ma il particolare più notevole è quello che riguarda i costi: il budget del film si annuncia di 200 milioni di dollari e se ciò fosse vero, il film di Mel Gibson diventerebbe la pellicola più costosa nella storia del cinema!

Terry Gilliam non si arrende

Molti di voi conosceranno la sfortunata storia del Don Chisciotte di Terry Gilliam: nel 2002 il regista inglese tentò (e il caso di dire) la realizzazione di un film sulla storia di Don Chisciotte dal titolo The Man Who Killed Don Quixote, protagonisti Johnny Depp e Jean Rochefort. Ebbene, il set si rivelò sfigatissimo: una serie impressionante di incidenti (come la caduta da cavallo del non più giovanissimo Rochefort o un uragano che distrusse interi set) ne rallentò la lavorazione a tal punto che il film venne cancellato e mai concluso. Da questa allucinante storia ne venne ricavato perfino un bel documentario, Lost in La Mancha.
Ebbene, Terry Gilliam ha annunciato di essere tornato a lavoro sul film. Dovrebbe iniziare da dove aveva smesso, sventure permettendo. Gli auguriamo buona fortuna.

Indiana Jones diventa papà

Nell'ultimo anno le voci sul nuovo film di Indiana Jones sono state numerose e le conferme non sono mancate (ricordate che ne abbiamo parlato già qui, qui, qui?). Ebbene, adesso arriva una nuova notizia: Harrison Ford, nel quarto capitolo della serie, avrà una figlia. E ad interpretarla sarà Natalie Portman, amica di George Lucas con cui ha già lavorato nella saga di Star Wars.
Ormai manca solo la data del primo ciak. Stanno tutti aspettando che Spielberg prenda una decisione definitiva.

Una Storia Vera

The Straight Story di David Lynch
(USA) 1999

Toglietevi dalla mente che Una storia vera sia una specie di 'esperimento di linearità' nel cinema onirico e disturbante di David Lynch. La storia di un uomo di 73 anni che si mette in viaggio a bordo di un tagliaerba (!) per combattere i demoni della vecchiaia e del passato e per ricongiungersi con il fratello malato con cui non si scambia una parola da 10 anni vi sembra una storia normale? E dunque il rischio di renderlo un film noioso e asettico era dietro l'angolo; il nome del regista invece garantisce qualità e classe. Siamo lontani da Velluto Blu, da Strade Perdute e da Twin Peaks, ma siamo vicinissimi a Lynch: la maestria nella composizione delle inquadrature (i paesaggi rurali di un'America che sembrano dipinti e l'esperienza di Lynch come pittore è stata sicuramente d'aiuto), l'ironia di alcune scene che di punto in bianco ti fanno scoppiare dal ridere, la bizzarria di alcuni personaggi e di certi aspetti della storia, la pochezza di dialoghi che vengono diluiti con il contagocce ma sempra al punto giusto e sempre senza sprecare una sola parola; tutto questo è David Lynch che spesso si lascia andare a geniali sperimentazioni ma che rimane sempre un magistrale regista che sa usare la macchina da presa, che sa cosa vuole ottenere da un'inquadratura o dal volto di un attore (qui il protagonista è un bravissimo quanto anziano Richard Farnsworth che domina l'intera scena con la sua malinconia e con frasi del tipo "il peggior aspetto della vecchiaia è il ricordo della giovinezza"). Nella parte della figlia, una bravissima Sissy Spacek che sa il fatto suo e condisce il suo personaggio di sfumature amabili. Il musicista Angelo Badalamenti qui supera se stesso con una colonna sonora importante quanto ogni scena che si incastra perfettamente in un film difficile e ricco di paesaggi e sentimenti come questo; non stenterei a credere che si siano ispirati a questo lavoro per lo studio e la realizzazione delle musiche in Brokeback Mountain.

The Straight Story è un film lynchiano in ogni suo aspetto e che contiene in sè tutti i germi della cinematografia: fa piangere, fa ridere, fa riflettere. Non chiedo altro da un film se non una regia che rasenti il capolavoro. E c'è bisogno di specificare se quest'ultima essenziale caratteristica sia mancata?

Farrelly Bros. tornano in scena

I fratelli Farrelly sono al lavoro su un nuovo film: Seven Day Itch, il remake de Il rubacuori, film del 1972 di Elaine May. Protagonisti saranno Ben Stiller e Michelle Monaghan; l'attrice americana interpreterà una giovane che fa innamorare di sè Stiller, mandandogli in pezzi la luna di miele.

Hostel avrà un sequel

Il sanguinolento Hostel di Eli Roth avrà un sequel e a dirigerlo sarà lo stesso regista del primo episodio. "Vorrei che i due Hostel venissero accorpati in un unico film di tre ore" racconta Roth. "Nel secondo capitolo ci saranno comunque delle novità, anche se a livello stilistico regnerà una certa uniformità. Se nel primo film il tono raccapricciante di certe sequenze veniva stemperato da una certa ironia di fondo, in questo sequel l'atmosfera rimarrà agghiacciante fino all'ultimo".
Resta da vedere se, come accaduto per il primo episodio, Quentin Tarantino sarà produttore esecutivo e concederà il suo nome per pubblicizzare il film.

Salvatores rivela alcuni dettagli

Ne avevamo già parlato del nuovo film di Gabriele Salvatores ma adesso abbiamo notizie più chiare che arrivano direttamente dal regista: "Naima sarà girato interamente in inglese e sarà ambientato su una delle tante navi mercantili che oggi attraversano i mari trasportando prodotti di scarto dall'Occidente. Sono otre 500 mila le imbarcazioni di questo tipo, svolgono un lavoro illegale, sono vecchissime e l'equipaggio a bordo è costituito prevalentemente da clandestini e proprio per mancanza di documenti in regola non possono mai attraccare in un porto. Ma sarà soprattutto un film molto molto romantico, al quale si mescolerà anche l'avventura." Sarà anche il più costoso mai realizzato dal regista, oltre 20 milioni di euro, "una cifra record per un film italiano, ma che farebbe sorridere gli americani. Gireremo in California, Messico e Malta, dove si trovano piscine di dimensioni tali da contenere delle navi enormi".

Il nuovo film di Mel Gibson

La data di uscita nelle sale italiane per il nuovo film di Mel Gibson, dal titolo Apocalypto, è fissata per il 15 dicembre 2006. La pellicola, interamente recitata in lingua Maya (sarà solo sottotitolato) e ambientato nello Yucatan (Mexico), narra il declino della civiltà Maya, la cui storia è ancora avvolta da numerosi misteri. Nelle intenzioni del regista Gibson, il film sarà una nuova frontiera dei film d'azione poichè si è avvalso di nuove ed innovative tecniche di ripresa per rendere più veloci proprio le scene d'azione. Tutti gli attori sono autentici discendenti dei Maya e dunque volti sconosciuti.

La nuova scommessa di Mel Gibson è attesa al varco.

Moretti versione prolifico

Dopo il grande successo (sia commerciale che di critica) del bellissimo Il Caimano, Nanni Moretti sembra aver ritrovato le energie di un tempo e ha dichiarato di avere già un'idea di fondo per il prossimo film le cui riprese potrebbero iniziare già subito dopo l'estate. Il regista ha infatti dichiarato un buon proposito, ovvero di non far passare più troppo tempo fra un film e l'altro (la media delle ultime opere è di un film ogni cinque anni!).
Dunque, io mi accodo fra quegli entusiasti che ammirano il lavoro di Moretti e che si augurano davvero di non dover aspettare troppo tempo per un suo prossimo film!

Manuale Veronesi

Sono già iniziate le riprese di Manuale d'amore 2. Se ne parlo così tanto è non solo per la piacevole sorpresa che ho avuto nel vedere il primo episodio ma anche perchè ho molta stima di Giovanni Veronesi che non solo mi sembra bravo e professionale ma quando ho avuto modo di conoscerlo l'ho trovato pure molto simpatico! In un'intervista a Repubblica (la trovate qui), il regista parla così del suo nuovo film: "A differenza del primo film in cui il tema era l'amore quotidiano che si modificava nelle diverse età della vita, qui tutto è più complicato, l'amore è estremo in tutti gli episodi del film, sia pure nel rispetto della commedia. A differenza del primo film in cui i sentimenti e le situazioni erano di qualunque tempo, qui c'è un legame con l'attualità, con il nostro tempo." Uno degli episodi, ad esempio, racconta di una giovane coppia che si reca in Spagna per ricorrere alla fecondazione artificiale a causa dell'attuale legge restrittiva italiana. Un altro episodio ancora è su due omosessuali che desiderano sposarsi seppur per motivi diversi. "In realtà io penso addirittura a un Pentalogo sull'amore, è un tema inesauribile. L'ambizione è che questi film restino un po' come documento di come si vivono i sentimenti in questi anni." Una vera ambizione da commedia all'italiana!

Due novità non da poco

Ci saranno due novità nel regolamento dell'Accademy per quanto riguarda il premio Oscar. La prima è che i membri dell'Academy di New York parteciperanno per la prima volta insieme ai colleghi di Los Angeles alla selezione dei nominati. La seconda, forse più importante, è che non è più necessario che le opere candidate all'Oscar per il miglior film straniero siano parlate nella lingua del Paese che li produce. E subito la memoria balza a Private di Saverio Costanzo che lo scorso anno non fu accettato dall'Academy in quanto parlato in arabo ed ebraico.

I giurati della Mostra di Venezia

Ora la squadra della Biennale è al completo. Sono infatti stati resi noti i nomi dei giurati di Venezia 63 che si svolgerà dal 30 agosto al 9 settembre; il Cda della Biennale ha approvato la proposta del direttore della Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica, Marco Müller, sulla composizione della giuria presieduta da Catherine Deneuve. Ad assegnare il Leone d'Oro per il miglior film (oltre al Leone d'Argento per la migliore regia, il Premio Speciale della Giuria, la Coppa Volpi per la migliore interpretazione maschile e per quella femminile, il Premio Marcello Mastroianni a un giovane attore o attrice emergente, l'Osella per il miglior contributo tecnico e per la migliore sceneggiatura) saranno illustri personalità del cinema mondiale: dal regista e sceneggiatore spagnolo Bigas Luna, al produttore portoghese Paulo Branco, al regista statunitense Cameron Crowe, all'attrice russa Chulpan Khamatova, la nurse Lara nel pluripremiato Good bye, Lenin! . Dulcis in fundo il regista e sceneggiatore coreano Park Chan-wook, ed il nostro Michele Placido.

Scusate se non posto più tutti i giorni ma sono fuori città e lontano da una connessione regolare a portata di mano. Ma non ve ne andate, quando posso ci sono sempre! Grazie ai miei fedeli lettori che mai mi abbandonano! Risolverò il problema in pochi giorni...

I Film del Mese:Luglio 2006

I film del mese di luglio.

• United 93 di Paul Greengrass (6);
• Baciati dalla sfortuna di Donald Petrie (7);
• Gli scaldapanchina di Dennis Dugan (7);
• Soap di Pernille Fischer Christensen (7);
• Silent Hill di Christophe Gans (7);
• The Great Raid di John Dahl (7);
• Tough Enough di Detlev Buck (14);
• Il colore del crimine di Joe Roth (14);
• Decoys di Matthew Hastings (14);
• Kyashan - La rinascita di Kazuaki Kiriya (14);
• Il più bel gioco della mia vita di Bill Paxton (14);
• Il ritorno della scatenata dozzina di Adam Shankman (14);
• Shadowboxer di Lee Daniels (14);
• Spia+Spia-2 Super agenti armati fino ai denti di Javier Fesser (14);
• Vita Smeralda di Jerry Calà (14);
• 5 bambini & lui di John Stephenson (14);
• Fast and Furious 3 di Justin Lin (14);
• O' Jerusalem di Elie Chouraqui (14);
• The Eye 3 - Infinity di Danny e Oxide Pang (21);
• The Ringer di Barry W. Blaustein (21);
• Una scomoda verità di Davis Guggenheim (28);
• Stick It di Jessica Bendinger (28).

Sempre a voi la scelta!